AVISO IMPORTANTE


miércoles, 29 de agosto de 2012

Arquitectura para aprender a jugar

http://blogs.elpais.com/del-tirador-a-la-ciudad/2012/07/arquitectura-para-aprender-a-jugar.html


Arquitectura para aprender a jugar
Por: Anatxu Zabalbeascoa | 09 de julio de 2012


Los juegos que jugamos y los que no jugamos, cómo jugamos y con quién jugamos adelanta muchos aspectos de nuestra vida. Eso consideran los arquitectos noruegos Marit Justine Haugen y Dan Zoha, que para el parvulario Breidalikk de Trondheim, cerca de Oslo, combinaron experimentación y creatividad para tender un puente entre el futuro y la tradición, entre el individualismo y el equipo, entre la integración y la independencia y entre lo más divertido y lo más serio. También.

Haugen y Zoha sostienen que los niños son los clientes más innovadores, los más abiertos. También los más exigentes. Por eso en la cueva que realizaron en Trondheim tuvieron que exprimir los dos ingredientes con los que suelen trabajar los parvularios públicos: poco presupuesto y mucha creatividad. La idea de refugio y juego adquirió forma de cueva. Pero también de montaña. Se puede jugar a trepar, a ascender, pero también a esconderse, y el elemento-edificio-paisaje que lo hace posible es una montaña de 50 metros cúbicos, una tonelada y media de deshecho industrial formado por restos de espumas procedentes de fábricas de automóviles, de zapatos y de industrias de paquetería. Con ese material aislante formaron capas que se superpusieron construyendo pequeños escalones. A las capas se le aplicó la técnica de la sustracción para excavar del desecho sólido convertido en una especie de “terrazgo de espuma” –como lo describieron cuando le concedieron el premio del RIBA a la arquitectura emergente. El Ayuntamiento de Trondheim convocó un concurso para que los niños jugaran. El proyecto ganador es este, ambiguo y ambicioso: cuevas, escondites, ventanas y peldaños de un edificio para aprender a jugar, a imaginar y también a decidir si trepar, esconderse o perderse.
 










sábado, 25 de agosto de 2012

Monumentos a la burbuja inmobiliaria

http://cultura.elpais.com/cultura/2012/08/17/actualidad/1345232388_345931.html

Monumentos a la burbuja inmobiliaria

Un grupo de artistas italianos da nueva vida a edificios públicos inacabados. El colectivo invita a reflexionar sobre los errores cometidos durante los años del salvaje despilfarro
Lucia Magi Giarre 17 AGO 2012 - 21:39 CET

Sobre el mapa, Giarre, una localidad de 26.000 habitantes en la provincia de Catania (Sicilia oriental), se asemeja a una telaraña que se asoma al mar por un lado y trepa el volcán por el otro. En las tres dimensiones, se despliega como el típico pueblo siciliano: con una avenida para el lento paseo de los vecinos, una catedral antigua, una plaza con farolas de hierro, palmas y buganvillas. Pero entre las calles perpendiculares, las fachadas barrocas adosadas a edificios setenteros, Giarre esconde sus fantasmas: una piscina olímpica que nunca recibió una gota de agua, un estadio que no albergó ni un solo partido, un teatro donde jamás se escucharon los aplausos del público. Esqueletos de ambiciosos proyectos que quedaron a medias. Obras públicas que nadie se preocupó de terminar y entregar a la ciudadanía. Millones de impuestos en humo, miles de litros de cemento desperdiciado. 

Estadio de polo con capacidad para 22.000 personas, que permanece inacabado en la localidad siciliana de Giarre. / GABRIELE BASILICO

martes, 21 de agosto de 2012

Cuando éramos cultos





El dinero del ladrillo provocó que las distintas administraciones invirtieran millones de euros en grandes teatros, auditorios o museos que, con el estallido de la crisis, han quedado a medio construir o vacíos de contenido.

En "Cuando éramos cultos", SALVADOS analiza el estallido de la burbuja cultural y repasa algunas de las inversiones más polémicas en equipamientos culturales, como la Ciudad del circo de Alcorcón, la Ciudad de da Cultura de Santiago o la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia.

¿Cuántas óperas se representan anualmente en el Palacio de la Ópera de Valencia, un palacio que costó 380 millones? ¿Se ha quedado pequeña la Biblioteca de la Ciudad de la Cultura de Santiago o su millón de volúmenes acumula polvo? ¿Es posible que un edificio que costó 90 millones se utilice dos semanas al año? ¿Cuántos circos actúan en la Ciudad del Circo de Alcorcón?











 

sábado, 18 de agosto de 2012

Información PFC



Ya están disponibles el DOCUMENTO PFC correspondiente al curso 2012/2013 y el LISTADO DE VACANTES POR TUTOR actualizado.
Pueden consultarse aquí.

Recordamos que los alumnos que quieran entregar el PFC en septiembre deberán realizar la matrícula en la Secretaría de la Escuela de 10:00 a 13:00 h durante el mes de agosto.


viernes, 17 de agosto de 2012

El Paseo






Arquitectura Audiovisual "El Paseo"

"EL PASEO"

Producción
Propia

Cámara
Pablo Bris

Ayudante de Cámara
Muriel Saint-Supery

Música
"Concierto para piano nº3"
Béla Bartók

Montaje
Pablo Bris

Dirección
Pablo Bris



lunes, 13 de agosto de 2012

HACIA UNA ARQUITECTURA VIRTUAL 1974 Himmelbett [Friedrich St.Florian]

http://arqueologiadelfuturo.blogspot.com.es/2012/06/hacia-una-arquitectura-virtual-1974.html



Una de las líneas de investigación del austríaco St.Florian fue la de intentar yuxtaponer la realidad física con aquella de los sueños (arquitecturas imaginarias)... en este caso, esta habitación presenta una especie de falsoo techo formado por un holograma de un cielo inmaterial... que se refleja en el suelo de mármol verde...
La arquitectura virtual se entrelaza con aquella física más atada al concepto de "estilo"...


+sobre arquitectura imaginaria en:

http://arqueologiadelfuturo.blogspot.com.es/2010/11/1969-fuga-de-nueva-york-arquitectura.html


Bibliografía:

The Changing of the Avant-Garde. Visionary Architectural drawings [2002] Publicado por PKMN [pac-man] www.pkmn.es




jueves, 9 de agosto de 2012

Hoy aquí, mañana ya no - Libro

 Hoy aquí, mañana ya no
Arquitectura en movimiento

 
A medida que los problemas económicos hacen que algunos se alejen de las construcciones grandiosas y duraderas, una ola de nuevas edificaciones y obras arquitectónicas efímeras está arrasando el planeta. Estas pueden tener usos que van desde la ayuda humanitaria hasta locales para conciertos o actuaciones. Otra área fascinante tratada aquí es el diseño de exposiciones y ferias, un verdadero tesoro oculto de diseños apasionantes que vienen y se van en el espacio de una semana o menos para exhibir moda, joyería o diseño. Los desfiles de moda o las exposiciones de arte son todos parte de esta tendencia dinámica que incluye algunos de los grandes nombres de la arquitectura contemporánea como Zaha Hadid o Rem Koolhaas, ¡pero también muchos arquitectos de los que nunca habías oído hablar hasta ahora!


Los arquitectos y estudios presentados incluyen:
Werner Aisslinger, Atelier Bow Wow, Aybar Mateos, Cecil Balmond, Shigeru Ban, Bernardes Jacobsen, BIG, Alberto Campo Baeza, Carmody Groarke, Santiago Cirugeda, Coop Himmelblau, Diller Scofidio + Renfro, Ecosistema Urbano, Olafur Eliasson, Ammar Eloueini, Essentia, Established & Sons, Fantastic Norway, Mark Fisher, Massimiliano Fuksas, Laurent Grasso & Pascal Grasso, Zaha Hadid, Heatherwick, Institute of Computational Design, Toyo Ito, Adam Kalkin, Ken Min Architects, Koers Mulder, Adolf Krischanitz, Liu Jiakun, LOT-EK, MAPT, Miralles Tagliabue, MOS, Eric Owen Moss, NASA, Ivan Navarro, Jean Nouvel, OBRA Architects, OMA, OMD, John Pawson, Philippe Rahm, Raumlabor Berlin, Francesc Rifé, Michael Rojkind, Rotor, Tomas Saraceno, SKM, SO-IL, Tamassociati, Javier Terrados Cepeda, UNStudio, Helena Willemeit, Tokujin Yoshioka

Sobre el autor:
Philip Jodidio estudió Historia del Arte y economía en la Universidad de Harvard y fue editor jefe del diario francés Connaissance des Arts durante más de veinte años. Ha publicado numerosos artículos y libros sobre arquitectura contemporánea, entre los que destacan las monografías sobre Tadao Ando, Norman Foster, Richard Meier, Jean Nouvel y Zaha Hadid, así como la serie Architecture Now!, todos ellos editados por TASCHEN.
 


Temporary Architecture Now!
Philip Jodidio
Tapa flexible, 19,6 x 24,9 cm, 416 páginas, € 29,99
ISBN 978-3-8365-2327-1 
 
 
 

domingo, 5 de agosto de 2012

¿Qué es ser arquitecto hoy? I

 http://blogs.elpais.com/del-tirador-a-la-ciudad/2012/06/qu%C3%A9-es-ser-arquitecto-hoy.html

¿Qué es ser arquitecto hoy? I
Por: Anatxu Zabalbeascoa | 25 de junio de 2012

Un puñado de arquitectos españoles responderán a esta pregunta. Se trata no solo de que expliquen aspiraciones y realidades, también contarán cuál es su idea de la arquitectura, cómo se ganan la vida, qué trabajos realizan y hasta dónde están dispuestos a llegar para poder hacer arquitectura.

H Arquitectes: trabajar en grupo y dormir tranquilos

H Arquitectes obtiene sus ingresos de un delicado equilibrio entre pequeños encargos privados (amigos y conocidos en los inicios y, más recientemente, clientes interesados en su obra ejecutada) y encargos públicos a través de concursos abiertos o restringidos. “Doce años de experiencia como despacho independiente nos han permitido consolidar una presencia continuada en nuestro entorno social y profesional que desemboca en múltiples encargos de pequeño tamaño. Así, nuestro problema no es tanto la obtención de encargos como hacerlos rentables pues la gran dedicación y el cuidado casi artesanal que ponemos en cada uno de ellos hace que el equilibrio económico interno sea difícil de mantener”, explican.

Este estudio de Sabadell (Barcelona) está compuesto por cuatro socios arquitectos (Xavier Ros, David Lorente, Roger Tudó, y Josep Ricart) que, desde el año 2000, están organizados mediante una Sociedad Limitada Profesional. Actualmente tienen cinco colaboradores permanentes con una antigüedad media de cinco años (dos arquitectos, un arquitecto técnico, un interiorista y un estudiante de último curso de arquitectura). Hoy trabajan en tres encargos de pequeñas viviendas privadas en fase de proyecto o licitación y están dirigiendo las obras de otros cuatro encargos: un edificio universitario, una ampliación escolar y otras dos viviendas privadas.

¿Hasta dónde están dispuestos a sacrificar para poder hacer arquitectura? Hasta el momento hemos tenido muchos más beneficios (trabajo, conocimiento, colaboraciones, resultados, relaciones personales, etc.) que sacrificios, los cuales, básicamente, han sido económicos.

No obstante, como nuestro enriquecimiento material no representa un objetivo esencial y nuestra retribución ha estado siempre dentro de nuestros límites de necesidad básicos, podríamos decir que aún no nos hemos visto en la tesitura de tener que sacrificar algo que podamos considerar como realmente importante para nosotros: intereses familiares, personales, intelectuales, culturales o sociales.

¿Cuántos trabajos más allá de la práctica arquitectónica realizan para poder realizar arquitectura? Tres de los socios complementan su dedicación al estudio con clases en la universidad que, si bien no repercuten en altos ingresos puesto que los profesores asociados tienen condiciones muy precarias, sí aportan un enriquecimiento profesional esencial para la evolución interna del despacho.

El socio restante participa a tiempo parcial en la gestión de una pequeña empresa familiar.

¿Qué tratan de conseguir como arquitectos? Esencialmente intentamos desarrollar nuestro potencial profesional, nuestros intereses intelectuales y nuestras inquietudes sociales a través del conocimiento, aplicación y difusión del proceso edificatorio.

¿La situación actual es más fácil afrontarla como grupo o individualmente? No tenemos experiencia en el desarrollo profesional individual pues desde que terminamos la universidad colaboramos conjuntamente, pero estamos convencidos de que la multiplicidad de aportaciones que implica el trabajo en grupo permite afrontar mejor las situaciones adversas.


miércoles, 1 de agosto de 2012

El ser humano del futuro


¿Qué es el Transhumanismo? Esta noche hablamos de lo que significa y cómo será posiblemente el futuro de nuestra sociedad. En este siglo XXI van a surgir diferentes tendencias filosóficas que intentarán modificar al ser humano


El término Transhumanismo es un concepto que además de ser filosófico es un movimiento intelectual internacional que apoya el empleo de las nuevas ciencias y tecnologías para mejorar las capacidades del hombre. La primera vez que se acuñó este concepto fue en 1957, pero no es hasta los años ochenta cuando se desarrolló el significado contemporáneo con un grupo de científicos, artistas y futuristas de Estados Unidos. Estos pensadores transhumanistas proponen que los seres humanos expandan sus capacidades hacia los posthumanos.
Para comprender este movimiento, contamos con nuestro compañero Santiago Camacho y José Manuel Nieves, director del área de ciencia de ABC, quienes contarán los avances. Seres humanos modificados mediante biotecnología, no sólo para vivir más años sino para mejorar sus capacidades; poder integrar elementos de inteligencia artificial en sus propias mentes o que los robots puedan llegar a sentir emociones son algunos ejemplos de lo que puede llegar a ser realidad a medio o largo plazo.
Una de las preocupaciones que existen es la ética. Ya hemos comprobado el daño que se puede hacer con las tecnologías en la actualidad, por lo que si trasladamos esto al futuro, el riesgo es muy probable que sea mayor.